L’agenda des spectacles vivants

Soirées Nomades et Nuits de l’Incertitude

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  • Soirée Nomade

    Du tissage : l'histoire entre les fils En partenariat avec AWARE (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions)

    La Fondation Cartier pour l’art contemporain s’associe à AWARE (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions) pour un temps fort autour des arts textiles et invite des chercheuses et des artistes à interroger la pratique du tissage dans une perspective féministe et décoloniale.

  • Soirée Nomade

    Éliane Radigue Rétrospective dédiée aux OCCAM OCEAN

    Après plusieurs collaborations avec la compositrice pionnière de la musique électroacoustique Éliane Radigue, les Soirées Nomades sont très heureuses de présenter la première rétrospective dédiée à ses OCCAM. Fascinantes pièces instrumentales qu’elle appelle « ses phantasmes sonores », elles sont composées sur mesure avec ses interprètes. Un programme pensé avec Éliane Radigue et Carol Robinson spécialement pour la Fondation Cartier.

  • Soirée Nomade

    Éliane Radigue OCCAM OCEAN #7

    Après six soirées à l’automne 2023 et au printemps 2024, les Soirées Nomades sont très heureuses de poursuivre la première rétrospective dédiée aux OCCAM de la compositrice pionnière de la musique électroacoustique, Éliane Radigue. Fascinantes pièces instrumentales qu’elle appelle « ses phantasmes sonores », elles sont composées sur mesure avec ses interprètes. Un programme pensé avec Éliane Radigue et Carol Robinson spécialement pour la Fondation Cartier.

  • Soirée Nomade

    Éliane Radigue OCCAM OCEAN #8

    Après six soirées à l’automne 2023 et au printemps 2024, les Soirées Nomades sont très heureuses de poursuivre la première rétrospective dédiée aux OCCAM de la compositrice pionnière de la musique électroacoustique, Éliane Radigue. Fascinantes pièces instrumentales qu’elle appelle « ses phantasmes sonores », elles sont composées sur mesure avec ses interprètes. Un programme pensé avec Éliane Radigue et Carol Robinson spécialement pour la Fondation Cartier.

  • Soirée Nomade

    Valentin Noujaïm + Space Afrika Opera Omnia

    Tourné intégralement en pellicule 16 mm par le réalisateur Valentin Noujaïm, Opera Omnia développe une atmosphère onirique rythmée par les mélodies envoûtantes et les paysages sonores évocateurs du duo d’artistes Space Afrika. A la fois performance live, vidéo et installation sonore, cette expérience audiovisuelle immersive transporte spectateurs et spectatrices au cœur d’une odyssée sonore et visuelle.

  • Soirée Nomade

    Valentin Noujaïm + Space Afrika Opera Omnia

    Tourné intégralement en pellicule 16 mm par le réalisateur Valentin Noujaïm, Opera Omnia développe une atmosphère onirique rythmée par les mélodies envoûtantes et les paysages sonores évocateurs du duo d’artistes Space Afrika. A la fois performance live, vidéo et installation sonore, cette expérience audiovisuelle immersive transporte spectateurs et spectatrices au cœur d’une odyssée sonore et visuelle.

  • Soirée Nomade

    Jeanne Vicerial, Julia Cima, Gaspar Claus Trâmes

    La plasticienne et designeuse textile Jeanne Vicerial imagine une performance inédite entourée de la danseuse et chorégraphe Julia Cima ainsi que du compositeur et violoncelliste Gaspar Claus. A travers leurs pratiques respectives, les trois artistes « filent » la métaphore de la corde pour expérimenter au cœur des espaces d’exposition.

  • Soirée Nomade

    Jeanne Vicerial, Julia Cima, Gaspar Claus Trâmes

    La plasticienne et designeuse textile Jeanne Vicerial imagine une performance inédite entourée de la danseuse et chorégraphe Julia Cima ainsi que du compositeur et violoncelliste Gaspar Claus. A travers leurs pratiques respectives, les trois artistes « filent » la métaphore de la corde pour expérimenter au cœur des espaces d’exposition.

  • Soirée Nomade

    Jeanne Vicerial, Julia Cima, Gaspar Claus Trâmes

    La plasticienne et designeuse textile Jeanne Vicerial imagine une performance inédite entourée de la danseuse et chorégraphe Julia Cima ainsi que du compositeur et violoncelliste Gaspar Claus. A travers leurs pratiques respectives, les trois artistes « filent » la métaphore de la corde pour expérimenter au cœur des espaces d’exposition.